Lire la suite]]> je ne sais plus guerrer ; donc quelle nouvelle liberté cherches-tu parmi des mots usés.

La Libellule est décrit par nombre de commentateurs comme une œuvre-clé de Amelia Rosselli.  Et celui-ci étant ouvertement une interrogation sur l’art poétique, elle ne le dissimule nullement. Texte butoir autant que pivot, elle le sait arrivée et commencement.  S’articulant autour des reprises de vers de poèmes (de Rimbaud, de Campana, de Montale) qui l’ont amené là où elle s’interroge à ce moment, La Libellule est d’abord un poème qui s’affiche comme provenant de quelque chose (une tradition? une filiation? un simple fil?) mais sans qu’il désire s’y arrêter.

je fleuris les vers d’autres altitudes

Qui donc se sait provenir d’un terreau, savoir ce qu’il lui doit.  Et qui sait aussi que c’est probablement de là qu’elle tire la force d’y échapper.

Et l’esthétique ne feras plus notre joie nous yrons vers les vents, la queue entre les jambes dans une vaste expérimentation

Expérimentation, donc.  C’est vers un ailleurs que doit conduire la poésie.  Mais vers un ailleurs non connu.  C’est y aller qui compte.

Ne sais si je rime par enchantement ou par raison et ne sais si tu le sais que je rime entièrement pour toi.

Entre liberté (le « liber » de la libellule) et guerre (son « bellum »), la poésie d’Amelia Rosselli dont on voyait déjà les sublimes germes dans « Variations de guerre » , se développe ici comme une subtile et indispensable recherche de la liberté.

Amelia Rosselli, La libellule, 2014, Ypsilon, trad. Marie Fabre.

Lire la suite]]> Amelia Rosselli (Paris 1930- Rome 1996) est considérée comme l’un des poètes majeurs de l’Italie du vingtième siècle.  Encore inconnue en France, les éditions Ypsilon (qui en plus de faire des bons livres, s’échinent à en faire des beaux) ont décidé de nous faire découvrir son premier recueil publié en 1964.

Variations de guerre et non variations sur la guerre.  Car la guerre, celle connue, rabattue, historicisée, n’est pas ici le sujet.  Mais bien une période pendant laquelle le poète varie, pendant laquelle sa langue varie, se confronte, se difforme.  Guerre donc car la langue en est faite, toute de tensions, de heurts.

rien dire est ta parole, le pas des analphabètes le maintient sur son axe diagoné.  Et au-delà de tout dire est le vrai livre d’école.

L’au-delà du tout dire.  C’est-à-dire ce véritable espace de la poésie.  Celui qui ne s’enchaîne pas au pilori du réel.

La réalité est si lourde que la main se fatigue, et aucune forme ne peut la contenir.

Nous comptons des morts à l’infini! la danse est presque finie! la mort, l’explosion, l’hirondelle qui gît blessée au sol, la maladie, et le malaise, la pauvreté, le démon sont mes caisses dynamitantes.

Le réel ou ce qui en tient lieu n’est plus référent.  La poésie n’a pas pour rôle de le dire, d’en rendre compte.  Amelia Rosselli se sert de ce qui nomme les réalités pour mieux les diffracter.  Nul hermétisme militant chez elle.  Seulement la volonté d’ouvrir vers un inconnu, un au-delà, un à-côté.  Où ce qui mène le poème n’est plus une signification, un sens, mais un rythme.  Et, génialement mené, l’abandon du référent mène au vertige.

Cherchez moi et passez hors.

Amelia Rosselli, Variations de guerre, 2012, Ypsilon, trad. Marie Fabre.